但丁作为13世纪最具神话特色的诗人，他因主张自由而反对教皇，被教会流放。但是他却成为了封建中世纪向现代资本主义过渡的开端。
维吉尔是古罗马诗人（公元前70-19年），被公认为“罗马最伟大的一位诗人”，他的三部主要作品中，前两部都是田园牧歌式的诗歌集，《牧歌集》（eclogues），第三部是屋大维打败所有敌人而成为罗马第一位“奥古都斯”的历史巨变发生后，维吉尔下定决心编写一部巨著，讴歌罗马帝国历史的叙事性长篇诗歌：史诗《埃涅阿斯记》（aeneid）。这是罗马诞生的另外一个版本：特洛伊战争中，希腊人打败了特洛伊人，特洛伊王子埃涅阿斯（aeneid）逃出来，历经艰辛四处漂泊，最后来到罗马定居，他带领的一批幸存的特洛伊人成为后来的罗马人的祖先。这个版本与“母狼养大的两个孩子创建罗马”同样著名。但丁和他时隔1300年，但但丁却视他为老师。
威廉·阿道夫·布格罗，唯美主义画派大师，所描绘的内容，以寓言、神话、爱情为主，喜欢以宁静，幸福理想化来表现。
这幅画却一改布格罗作画常规，以狂烈，鲜明的色彩，来表现地狱的七宗罪——傲慢、妒忌、暴怒、懒惰、贪婪、贪食及色欲。在画面最中心的位置，是2名互相厮打的罪人，其中一人抓住另一人的侧腹，并撕咬他的喉咙，这说的是暴怒。紧接着他们后面，是一名无力摊躺在地上的人，他漠视眼前发生的一切，这说的是懒惰。而更远处，的人群，分别描绘了傲慢、妒忌、贪婪、贪食和色欲。
布格罗这幅《但丁与维吉尔在地狱中》，一改以往柔美的人体，将肌肉画得相当详细，动作刻画得相当夸张，要数布格罗生涯中最有张力的画面之一。地狱中的罪人，表情痛苦狰狞，为他们生前犯下的罪孽赎罪，而但丁和维吉尔在一旁默默地看着，维吉尔一只手挡在但丁身前，意为不要去干涉他们。布格罗将心中的七宗罪用这种方式排列了顺序，最忌讳暴怒，然后是懒惰，这也正符合布格罗的性格。以平静的心态对待生活，以勤奋的心态对待艺术。所以在他的大部分作品中，主题往往都是轻松自然，宁静而欢快的。如果说布格罗的一生是一幅画的话，那么《但丁与维吉尔在地狱中》这幅画就是布格罗人生之画的最重要的对比色，它既是布格罗也是反布格罗。
地狱的七宗罪——傲慢、妒忌、暴怒、懒惰、贪婪、贪食及色欲。因此说地狱就藏在你的心中，是否打开地狱之门？主动权握在你自己的手里！是否放纵魔鬼出来拉你进地狱？主动权也握在你自己的手里！以平静的心态对待生活，以勤奋的心态对待事业......
接下来张枫看到了颓废的罗马人，做于1847年
作者是托马斯.库提尔
在罗马的祖先们建造的威严、井然的建筑中，罗马的男女们开始过着纵情酒色的生活。巨大的罗马立柱间耸立着先贤们的大理石雕像，位于中心的是格马尼库拉斯，他代表着一个曾经注重道德的时代。右上角一个喝醉的人甚至爬上雕像，试图让石头和自己一起狂欢。在右下角，两个远道来访的日尔曼人冷眼旁观着这颓废的景象隐喻了罗马帝国日后将亡于日尔曼人手中的结局。历史确实是这样的罗马帝国的衰败并非源于早期的穷兵黩武，而是根源于后来的繁荣稳定导致的罪恶丛生、道德沦丧。
学院派的作品给张枫的印象有点像中国年画，到处都是，出场人物太多，看的目不暇接。大多还有些故事在里面。也难怪，中世纪开始那些画作都是为了宗教原因而做的。而大家认为的大师，在教=皇眼里不过是装。
继续走，张枫来到了一副吹短笛的男孩画前。
这里得提提另一个的，爱德华·马奈（edouard，1832.01.23－1883.04.30）是19世纪印象主义的奠基人之一，1832年出生于法国巴黎。他从未参加过印象派的展览，但他深具革新精神的艺术创作态度，却深深影响了莫奈、塞尚、凡高等新兴画家，进而将绘画带入现代主义的道路上。受到日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明色彩，舍弃传统绘画的中间色调，将绘画从追求三元次立体空间的传统束缚中解放出来，朝二元次的平面创作迈出革命性的一大步。
马奈出生于巴黎，父亲是内务部首席司法官。父母希望儿子学法律或当海军军官。16岁的马奈在开往巴西轮船上当见习水手，旅途中大自然的魅力深深诱发了他那用色彩和线条描绘自然美的激情。在18岁时毅然走进巴黎古典主义画家托马斯·库迟尔的画室学习绘画。在这里前后学6年之久，受到严格的绘画基本功训练，获得了扎实的造型功力，但他不满古典主义。在这期间，他常到卢浮宫观摩历代大师作品，并游历德国、意大利、荷兰和比利时，以独立自主的见解获取了在画室中难以得到的真正清新厚实的艺术修养。
马奈受过良好教育，养成一副绅士派头，自视清高，热情奔放，不受拘束，追求独立自由，他反对保守，同情进步，维护共和主义，具有自发革命意识。19岁参加过革命暴动，还曾