1900年代－雷诺阿晚年仍勤勉的在绘画上精进，他画了很多裸体的女性，将柔软的视觉触感表现的栩栩如生。
1910年代－雷诺阿有生之年终于看到自己的作品被悬挂在罗浮宫中，
1919年逝世。
雷诺阿《红磨坊的舞会》，画家生前贫病而死，但这幅画1990年卖出7810万美元高价。实在是很讽刺。
张枫仔细的考究起这副画来，从技巧上来看，透过树叶的阳光斑驳的洒下来，光与色斑的处理手法，充分表现了印象派对现实生活中的光与色的变化的高度敏感。
画集中体现了他所处的那个最具有印象主义精神的时刻。里面的人却穿着当代的服装。男人们都戴着高帽或草帽，女人们均穿着用箍扩撑着的裙子和腰垫。在这幅画中，一个室外的波希米亚舞会的平凡景象，变成了美丽的女人们和殷勤的男人们的充满光感和色彩的梦。一束束光线，忽隐忽现地在人物的色彩形体上摇拽着——有蓝的、玫瑰红的和黄的，细部交融在浪漫的烟雾之中，使得所有这些愉快人们的美感柔和起来，并提高了这种美的价值。
画中舞蹈着的是当时的蒙马特女王——拉.姑柳与男舞伴华兰丹。她是一个充满野性、缺乏教养的舞女。人们围着舞池，注视着这激烈的表演，谁也不在乎自己是谁，在这个地方就是尽情地享乐。x1
“艺术不就如此吗？”张枫看完后，忍不住叹道，要什么教条，拍照留念后，张枫继续往前走，来到了贝尔特·摩里索特所作的画前。
贝尔特·摩里索特（bert），1841年元月生于布尔日（bourges），1895年三月死于巴黎，法国画家。摩里索特是第一位加入印象画派的女画家，曾受教于柯罗（corot），好友兼大伯的马奈对她的画風有绝对的影响。摩里索特嫁給马奈的弟弟欧仁·马奈。不同于其他的印象派画家，摩里索特特別注重于色彩的光学体验，和美国的卡萨特（ca）同被认为19世纪后半叶最主要的女画家。
画家贝尔特·摩里索特以女性特有的感性来描绘母亲和孩子以及画家的女儿，在摩里索特的作品里体现出女性特有的的细腻和稳健。摩里索特除了多次担任同时代大画家爱德华·马奈的模特以外，有人指出她和此人有师徒关系以上的（恋爱的）感情。
贝尔特·摩里索特小时候和她的妹妹埃德梅一起在约瑟夫伯努瓦·吉夏尔那里学习油画，她们受到了那里的画家作品的影响。后来，卡米耶·柯罗来到巴黎学习巴比松画派，开始在户外创作作品。贝尔特·摩里索特也转而向柯罗学习。
一八六四年画家卡米耶·柯罗首次入选沙龙后，在卢浮宫美术馆经由沙龙画家亨利·方丹·拉图尔的介绍与爱德华·马奈遇见。除了马奈受到极大的影响之外，莫奈、雷诺阿、毕沙罗、巴齐耶等巴蒂尼奥勒派（后印象派）的画家们和埃米尔·左拉等的美术批评家也受到了极大的影响。
一八七四年，贝尔特·摩里索特和爱德华·马奈的弟弟欧仁·马奈结婚，四年后的一八七八年她们的女儿朱莉·马奈诞生。结婚后的贝尔特·摩里索特参加了第四次印象派展览。
后来，摩里索特一八九五年死于巴黎。
她喜欢描绘室内景物，似乎想在熟悉、亲密的家庭环境中表现富有诗意的画面。这幅《摇篮》是女画家第一次参加印象派展览的作品之一。在画中描绘一位年轻的母亲注视着自己入睡的孩子情景，母亲和在纱帐内熟睡的婴儿构成了极为深情与和谐优雅的画面，毫无矫揉造作之态，这是出于一位温情女性之心理情感，这使画面十分纯洁，难怪雷诺阿称誉她为“纯洁的天才”，把她看着是优秀的室内情景画家。这幅画以笔触流畅、色调清新留在人们记忆中。
埃德加·德加（edgar degas，1834—1917）是印象派重要画家。埃德加·德加出身于金融资本家的家庭，德加的祖父是个画家，因此德加从小就生长在一个非常关心艺术的家庭中。
中学毕业后，埃德加·德加报考了美术学校，他在意大利学习意大利的艺术，特别是文艺复兴时期的艺术。与此同时，德加又在让-奥古斯特·多米尼克·安格尔（jean-res，1780-1867）的一位得意门生路易·拉莫特（loui）的画室里学画。那时的德加临摹了15-16世纪的许多绘画和素描；当他回到巴黎时，他已经是一个学到一手安格尔画派好手法的、功夫很深的素描行家了。
素描张枫只能用相机记录下来，但是无法看出太多的东西来，但他可以肯定，这种素描是一种古典主义的素描，是一种在学院里学习的素描（学院派），因此，爱德华·马奈（edouard--，1832-1883）、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（pierre-augue-renoir，1841-1919）、保罗·塞尚（paul cezanne，1839-1906）在不久后都起来反对这种素描，但德加对它的态度则不同，他非常崇拜古典主义的素描。
德加对素描有天生的爱好，他喜欢纤细、连贯而